programmation
JEUDI / VENDREDI / SAMEDI / CHANT DU GROS
jeudi 3 sept.
SAM PAQ
17h30-18h20 / groove pop
SAM PAQ est un guitariste et chanteur hispano-suisse, basé à Lausanne. Son projet navigue entre groove pop moderne, arrangements funk et influences hip-hop. Chantés en espagnol, ses morceaux s’appuient sur une écriture sincère et vulnérable, nourrie par un parcours entre cultures. Biennois d’origine, SAM PAQ développe sur scène un live énergique et généreux, où les moments de groove intense laissent place à des instants plus sincères, tissant une relation directe et chaleureuse avec le public.
Fauste
19h30-20h20 / pop aigre-douce
Fauste, c’est Faustine Pochon, ex-chanteuse du duo BARON.E. Après cinq ans d’aventure en duo, Fauste s’exprime désormais seule à travers une écriture sincèrement brutale qui crie l’amour, susurre l’amertume et annonce l’émancipation. Sa musique est une invitation à entrer dans les pages d’un journal intime pour faire pleurer l’anxiété et danser la pudeur. Ce petit monde qui dissone entre le beau et le brut se déploie dans une pop aigre-douce où les sonorités aériennes côtoient des atmosphères plus sombres, où les mots se font tour à tour tendres et acérés, pleins de poésie, de sensualité et de fragilité.
licking rainbows
21h50-22h40 / garage rock
Formé en 2020, Licking Rainbows est un projet de rock énergique et créatif, mêlant riffs puissants et harmonies vocales planantes. Après deux EP réussis (burp., Rainbows Avenue), le groupe a su affiner son identité musicale, mélangeant Garage Rock et Rock Psychédélique, tout en évoluant vers des sonorités plus ambitieuses. Leur énergie sur scène, alimentée par une forte complicité, leur a permis de se faire connaître à travers de nombreux concerts et festivals en Suisse, en France et au Luxembourg.
Avec plus d’une soixantaine de dates à leur actif entre 2021 et 2025 dont des festivals de renommée (Montreux Jazz Festival, Rock’R’Sauvage, Rock Am Wind,…) et quelques grands clubs de Suisse (Amalgame, Gaswerk, Le Romandie,…) Licking Rainbows aura déjà partagé la scène avec des groupes reconnus, tels que Dirty Sound Magnet, Mother’s Cake, Feldup, Lalalar, pour n’en citer que quelques-uns. Après s’être affirmé dans le paysage culturel romand, le groupe signe en 2025 chez Foggy Notion, un label suisse allemand, et commence à s’exporter avec le nouvel album Smile.
MOUCHE MIEL
00h00-01h00 / duo math, rock, metal, miel
Mouche-Miel est un duo (guitare/batterie) de Math-Rock-Miel, basé à St-Imier en Suisse. Située quelque part entre Rage Against the Machine, Meshuggah et Radiohead, leur musique est faite pour les adorateurs de méga riffs, de grooves massifs, d’harmonies dissonantes et d’astuces rythmiques qui donnent envie de se lancer la tête dans les murs (de joie).
Créé en 2018, le projet a permis à ces deux amis d’enfance de se produire sur des scènes de renom comme celle du Rock Altitude Festival, de Fri-Son ou des Docks, en première partie de Meshuggah ou encore Jane’s Addiction. En 2023, leur premier album « Satellites » sorti chez Humus Records, séduit un large public et leur vaut le prix Coup de Cœur du canton de Berne. En 2025, ils sortent « Hooves Drift », un EP de trois titres. Puis en 2026, Mouche-Miel revient sur scène avec un nouveau set, tiré d’un second album à paraître en octobre sur le Label Table Basse Records.
vendredi 4 sept.
mono mochi
17h30-18h20 / indie rock, dream pop
Their music feels strangely familiar – almost fully formed, as if it had already lived in your record collection for years. And yet the five Swiss musicians have only recently formed as a band. Mono Mochi combine the playful charm of Mac DeMarco with the vastness of The War On Drugs and the softness of Men I Trust. Melodies unfold in a warm analogue glow, carried by lyrics where quiet irony meets soft melancholy and a sense of restless wanderlust. Music that doesn’t try to prove anything – and for that very reason demands to be heard. Turn the key, roll down the window – and leave the city behind.
superweak
19h30-20h30 / indie pop
Superweak est une collaboration hors des genres entre le songwriter Gaspar Narby et le duo post-pop Express Therapy. Le projet explore la pop sous toutes ses facettes — mêlant vulnérabilité lyrique et productions solaires et éclectiques. Ancré dans l’indie et inspiré par des artistes comme Gorillaz, Glass Animals ou Tame Impala, Superweak combine électronique lo-fi et pop mélodique, avec une touche de singer-songwriter. Côté textes, leur premier EP aborde les insécurités de la vingtaine, la masculinité toxique et la beauté chaotique de l’amour. Le résultat ? Un son à la fois nostalgique et futuriste, aussi introspectif que ludique.
eileen
21h45-22h50 / soul, pop, r&b
Eileen est une chanteuse et compositrice helvético-canadienne qui mélange douceur, rythme dansant, Pop et Soul. Avec la sortie récente de son EP intitulé Everything I’ve built, elle s’est produite dans toute la Suisse romande grâce au soutien de EJMA live en 2025 qui accompagne quelques jeunes artistes émergents de Suisse romande dans le cadre de leur programme On Stage !. La composition de ses morceaux est basée sur une thématique centrale : la quête de soi, et on y retrace différentes problématiques et réflexions qui ont marquées sa vie ces dernières années.
Elle a déjà eu l’occasion de performer en live et de collaborer avec d’autres artistes de la région tels que Angelo Powers ou encore Chelan avec qui elle touchera plus de 700’000 écoutes sur Spotify grâce à leur titre 5am. Son set live comprend aussi bien des compositions originales que des reprises d’artistes tels que MARO, Yebba ou encore Amber Mark et vous immerge dans son univers mélodieux et dansant.
piscine rouge
00h20-01h30 / electro, club, rap
Piscine Rouge est un projet club, bass music et rap, un rituel immersif où les vielles histoires de monstres côtoient la sueur du dancefloor. Si tu rêves d’expulser tes démons en tapant du pied sur des sons à la croisée de Hi Tech et de Fred Again, prends tes monstres intérieurs, retiens ta respiration, et plonge dans la Piscine Rouge.
bin
01h45 – 02h45 / jungle, d’n’b & breakbeat
Depuis mes débuts avec les musiques électroniques, je n’ai cessé de chercher LE genre qui me définirait le mieux; sans surprise, il m’est difficile de n’en choisir qu’un. Je navigue principalement entre Jungle, Drum & Bass et Hardcore Breakbeat, que je mélange très souvent à la Techno (Hardgroove et Future Groove) pour varier les rythmes. Pour un peu plus de clarté, mes sets se composent principalement de mélodies touchantes et kicks solides auxquels s’ajoute un peu de vitesse pour mélanger le tout (entre 150 et 170 bpm).
kael
02h45 – 04h00 / hypnotic techno
Kaël is a young Swiss-Belgian DJane and producer based out of Bern, Switzerland. Attracted by the sounds and vibes of electronic music from an early age, her true musical awakening came in 2018 at Kappa Future Festival and Love Family Park Festival. As soon as she stepped into that world, she instinctively knew that her place was to be up on a stage, making crowds dance to her beats until dawn. She took the leap of faith a few years later and started her career from scratch in 2020, by learning to play both on vinyl and digitally, while exploring different genres like deep house, tech house and techno.
For the past couple years, Kaël has been proving herself as one of Switzerland’s leading newcomer DJs, with gigs and festivals all over the country. She realized that it was through raw hypnotic techno that she was able to fully express herself and connect with her audience on a deeper level. She always packs a good punch behind the turntables, as well as a high dose of energy and generosity before, during and after her performances. She has produced 2 tracks in 2025, one on a belgian label coming out in 2026 and one published on her Soundcloud page “Curiosity”.
samedi 5 sept.
lucie
16h00-16h50 / jazz, pop, rnb
LUCIE est le nom que j’ai choisi pour porter mes projets artistiques et musicaux. Comme les lucioles je perçois la musique comme une lumière qui arrive au bon moment et qui offre une jolie éclaircie a celui ou celle qui la joue, ou qui l’écoute. À travers ce nom, je partage mes créations – singles et EP – nourries par la douceur et la mélancolie du jazz, l’énergie fraîche de la pop et du RnB.
Originaire de Saint-Imier, j’ai grandi dans un environnement bercé par la musique, que ce soit au sein de ma famille ou à l’école de musique du Jura bernois (EMJB) dans laquelle j’ai passée des heures à apprendre la guitare classique, la guitare électrique, le piano, le chant ou encore la danse. Je commence à composer dès mes 17 ans, mais c’est seulement quelques années plus tard que je partage mon univers musical sur les réseaux sociaux et sur scène, d’abord au travers de reprises puis avec mes propres créations. En 2024, j’ai l’opportunité d’enregistrer mon premier projet musical – EP Wild FlowErs – à Londres avec une amie productrice Mze George. C’est le début d’un projet, de concert, de rêves et de nouvelles collaborations artistiques qui continuent encore aujourd’hui.
samora
18h00-19h00 / reggae tunes, dancehall bangers and afrobeats with a lot of pop appeal
She won the Caribbean Music Award for «Best New Artist Reggae» in New York in 2023. She made a name for herself as an excellent performer, spreading Caribbean vibes on stages such as Rototom Sunsplash (E), Summerjam (D) and Montreux Jazz Festival (CH). And in 2026 she is on tour with her «Collaborations» album, packed with great songs created in collaboration with artists from all over the world: Her name is Samora and, together with her eight-piece live band from Bern and an energetic, versatile show, the charming singer from the Caribbean casts a spell over every audience. If you like to party to Reggae tunes, Dancehall bangers and Afrobeats with a lot of pop appeal, you shouldn’t miss the young Surinamese singer’s live fireworks.
feu ort
20h10-21h20 / electro pop, art rock
FEU ORT – le lieu du feu – est un projet mené par Yann Maenner. En quête de sensations fortes, le musicien basé à Lausanne métamorphose son projet nn\_a\_n\_y en une nouvelle identité sonore et visuelle. Berçant ses influences electro, pop et art-rock trop près du mur, elles s’éclatent contre son Ableton puis se perdent comme les pièces d’un puzzle de ciel bleu. Colorés par les instruments de Justine Tornay et Arthur Routaboul, les tableaux sonores s’enchaînent, fluorescents sous des lumières techno, electronica ou encore french touch. Basslines crémeuses et syncopées, réverbérations chorales, percussions hurlantes ou minimalistes. Pour les fans de Moderat, Max Cooper, Weval, Mindchatter ou encore Justice.
antoino
22h30-23h30 / rap-pop
Se rendre vulnérable à travers sa musique, c’est la spécialité du jeune rappeur/producteur Antoino. Après 5 ans de piano jazz au conservatoire, c’est à l’âge de 13 ans qu’il se lance officiellement dans le beatmaking. L’écriture faisant déjà partie de sa vie, il ne lui faudra quequelques années pour qu’il ressente le besoin de poser ses textes sur ses productions. En 2019, le projet¨Antoino¨est né. Investi et touché par le sujet de la santé mentale, l’artiste raconte sont désamour pour le monde dans lequel il vit. Sur une musicalité vacillant entre la pop et le rap, il exprime ses désaccords et ses peurs à travers la vision authentique d’un garçon né dans les années 2000.
Après une année à la Gustav Academy, c’est en novembre 2024 qu’il sort son quatrième EP ¨HAETERA¨(toujours en autoproduction) qu’il ira défendre sur scène lors d’une dizaine de dates accompagné de ses 3 fidèles musiciens. Notamment aux Francomanias en première partie du rappeur Genevois Mairo ou encore au Romandie grâce au soutien de la fondation EJMA Live.
Barbicop
00h45-01h30 / expérimental pop, pop, hyperpop, lo-fi
Barbicop’s music collides experimental pop, French pop, hyperpop, and lo-fi into a vivid, eccentric universe that blurs sincerity and satire. This project of Swiss-American musician Madeleine Sandri has been lighting up stages across Switzerland, Germany, and Austria since its founding in 2023. Following her second EP Barbicopium, Barbicop hit the stage in late 2024, bringing a refreshing, carefully crafted, humorous, and powerful live show. Sharing stages with artists like Irène Drésel at Les Docks and ELOI at ISC Club, she’s performed on some of Switzerland’s most renowned platforms. Her mix of unconventional, quirky pop, her distinctive persona, and her talent for world-building, paired with the unique synergy she shares with her brother (Lumbergucci, drummer) on stage, leaves audiences moved and captivated.
In 2026, Barbicop will release her debut album BOMBE SUR LE GROUPE CHAT, a bold, post-ironic French experimental pop record that collides EDM, indie-electronica, and hyperpop into a mess of vivid emotions and strong physical reactions.
lephar
01h45-02h45 / electro (progresive)
Figure de la scène nocturne helvétique, LePhar a longtemps jonglé entre différents registres avant de trouver sa voie. C’est via le prisme du piano que Raphaël Schwartz apprivoise la musicalité dès l’âge de 7 ans, passion qui ne cessera de l’épauler dans sa quête artistique. Désireux d’affuter ses compétences, ce dernier s’inscrit au conservatoire afin d’étudier la musique classique ainsi que le jazz. Auditeur passionné, LePhar a l’occasion d’expérimenter concrètement ce medium lorsqu’en 2016, il intègre plusieurs groupes hip-hop locaux. Après plusieurs années à sortir une flopée de projets et à performer sur scène avec ses potes d’enfance, celui qui officie comme beatmaker commence alors à explorer de nouvelles sonorités : l’électronique. De passage au sein de la Gustav, LePhar se met à composer de façon autodidacte, jusqu’à trouver son propre style.
Fruit de cette incubation, l’EP Mixed Origins paraît en 2022, sept titres fusionnant les genres musicaux qu’affectionne tant son créateur. Une année plus tard, un second opus toujours plus éclectique voit le jour, No Basis. Origines mixtes, musicalité mixte, tel est le mantra de l’artiste fribourgeois. LePhar sort son premier album, « Touch & Sustain » le 26 janvier 2024, qu’il défend à travers plus de 25 concerts en Suisse et qui résonne chez les auditeurs et les auditrices. Après cette année riche en expériences et une résidence de plus d’un mois au Maroc, LePhar se met a produire un set plus précis, plus recherché, avec un son toujours plus marqué. Il le défend pour la première fois lors du festival qu’il organise à Fribourg, le 212°F, pour sa 3ème édition. Un succès marquant avec une soirée complète et une suite de programmation qui promet, notamment avec des concerts à l’Arena de Fribourg, à l’Estivale ou encore à la Case à Choc.
meluria
03h00-04h30 / hardgroove, groovy techno, hard house
Meluria est un artiste suisse pluridisciplinaire évoluant entre Hardgroove, Groovy Techno et Hard House. DJ et producteur, il développe des sets rythmés, construits autour de grooves percutants et d’une énergie pensée pour le dancefloor. Anciennement connu sous le nom de S-loW, il s’est dévoilé sur la scène locale à travers des dates marquantes pour lui comme la Case à Chocs, le Bikini Test et le Alps View Festival. Au-delà du DJing, Meluria produit sa propre musique et évolue également dans l’univers du rock en tant qu’instrumentiste, nourrissant une identité artistique hybride entre machines et instruments. Fondateur de Bêta (anciennement La Bêtrave), il s’engage activement pour la scène indépendante. Il est également membre de Grand Tourisme, où il contribue au développement de projets culturels et événementiels. À la croisée des genres et des disciplines, Meluria incarne une vision large et engagée de la musique, entre performance, production et implication culturelle.
friendly neighbour
04h30-05h45 / trance
Friendly Neighbour is a Trance DJ and producer from Estavayer, Switzerland. After launching the projet in late 2024, he quickly climbed the ladder gathering supports from some of the biggest artists in the techno scene. In early 2025, he signed his first single release on Adrian Mills’ label 240km/h which kickstarted his journey through the industry bringing interest from some world renown clubs such as Nordstern & Elysia in Basel. 2025 has been a year filled with releases, solo and signed, that got him recognition from more labels, and artists allowing him to have a broader impact on the scene and share his own vision of modern dance music.